国外的雅虎和国内的乐视

        目前来说，国外的几大互联网巨头中，涉水在线音乐直播的的确不多。国内在这方面的尝试要多一些，但又有没有雅虎那么成熟。腾讯在今年的9月先后免费直播了张惠妹和莫文蔚的演唱会，并且号称在直播时有过百万的收看人数。芒果TV也携自家艺人尝试了付费的在线直播，也成功尝到了一点甜头。不过说起第一个做在线演唱会直播的，也是收益最高、效果最好、声势最响的，还要说乐视和汪峰之间的的合作。自7月21日乐视与汪峰同时在微博宣布了两者进行合作的事宜之后，音乐人与视频网站的这种O2O模式引起了大家的注目。汪峰在鸟巢体育场的演唱会首次通过网络同步对外直播，并且通过互联网对网络观看用户售票。回顾这一次的强强联合，无论从过程到结果，从汪峰到乐视，都是一次极其成功的双赢。凭借汪峰的超高人气和影响力以及在微博上持续十多天的网络造势，让乐视出尽了风头，吃尽了甜头，而网络预售票最终破二百万的火爆收入也从侧面印证了这次合作的成功。

        商业模式变革还是只为粉丝经济

       总结近两年国内外进行在线音乐直播的尝试，其原因一方面是因为互联网的蓬勃发展，另外一方面原因也在于音乐市场的持续萎靡。对于音乐产业来说，不论国内外，唱片的销售量都在下滑。尤其是国内唱片市场畸形的发展形态导致现在音乐人不是真正的在靠出唱片赚钱，拿汪峰来说，虽然还在坚持做音乐，但是恐怕一季好声音的收入远远超过了他的唱片收入。现阶段来看，歌手的音乐还是非常依靠网络的传播，数字音乐的兴起也扭转了实体音乐原来的统治地位。可是由于唱片公司固守版权，僵硬的音乐发行模式，因此数字音乐上的尝试是唱片公司寻找新出路的最佳途径，线上的直播显然也应归为此类。而对于歌手来说，让自己的歌曲能够持续吸引听众，从赚取粉丝经济的角度来说，演唱会无疑是最佳方式，既能笼络歌迷，增加歌曲传唱度，同时也能赚取不菲的广告和门票收入。从音乐演出市场的角度来看，大把的受众拥有这个消费能力，但是受限于各种原因，或是时间，或是场地人数限制，或是对于演出的兴趣度还没那么高，对于传统演唱会的参与度有限。视频网站的这种在线直播对于这些有消费能力的人来说是一个很重要的补充，这种高清直播，无论是清晰度还是收看的自由度（可切换视角、可回看）都远超现场观看。

       而对于视频网站来说，这种另辟蹊径的做法，也是网站对于新的音乐合作模式的探索，尤其是在已经拥有或是打算布局自己的一套完整的视频生态的背景下。做一场大牌音乐人的演唱会线上直播，既分流了一部分因为各种原因无法去现场的观众，同时丰富了自己的视频播出形式。乐视已经有了自己的一套完备的从视频网站到互联网电视的视频生态。而雅虎也已经在今年和三星及Vizio签署了合作协议，开发自己的智能电视平台，雅虎甚至还和演唱会票务公司Live Nation达成合作，在2014年起每天在线实时播放演唱会现场，将持续整整一年。这对于已经被Hulu、Youtube、Netflix等网站严重冲击的雅虎视频来说，差异化的发展道路无疑也是找回往日自信的一条捷径。

       逆向O2O，歌手拒绝还是迎合

       随着移动应用商店的崛起、数字媒体资费的低端化，以及支付的便捷性，数字音乐已经在这个时代占据了绝对的优势，而对于音乐人来说，现场演出和巡回演唱会才是其收入的主要来源。如果能将这二者进行某种程度的结合，这对于歌手来说也是一种好的尝试。

        当然，并不是每个歌手都能有资格能够做到这一点的，首先，唱片业的萎靡不单单是数字化冲击的问题，造星能力的退化也是原因之一，各路出身于网络的“草莽英雄”摇身一变成了网络红人，而唱片公司精心培养的一位新人可能确实无人知晓。互联网的速度会加快信息的流通，流行的话更加流行，而无人知晓的面临的结局只有被淘汰。因此这个时代的歌手已经无比重视线上的互动，而将线下引入线上这种逆向020的模式也是一种不错的尝试。不久之前Taylor Swift就将自己新专辑<1989>的首发式放到了雅虎上进行在线直播，相比于传统的新闻发布会形式来说，这种从线下回归线上的形式看似违反音乐界的老规矩，但是无疑更有利于自己专辑的传播和与观众的互动。从这个角度看，歌手的角色似乎发生了一些的变化，这种逆向O2O的模式将歌手变成了一种类似自媒体的角色，在“自媒体”这个平台之上可以比较自由发挥，包括线上互动和获取收入。

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