四夫妇创业复兴上海顾绣
今年初夏，一场名为“复兴顾绣”的小型展览，在“小白宫”举办。 顾绣，源于明代松江府上海县露香园，以名画为蓝本，有“绣艺之祖”之称，因濒临失传而被列入国家非物质文化遗产保护名单。近日，记者有幸大饱眼福，见识了上海顾绣的过人魅力。惊叹之余获悉，这次展览的举办者，竟是4对年轻的“夫妻搭档”，他们为拯救濒临失传的顾绣技艺，特地成立万锦文化发展有限公司，欲以市场、商业的力量演绎“复兴顾绣”的传奇。 他乡遇顾绣发现商机 发起这次“顾绣展”的万锦文化发展有限公司，有3对“夫妻搭档”，他们在IBM公司任职期间相识。公司总经理涂以枫，之前在IBM公司负责公司运营方面的事务，2003年去美国第一次看到顾绣，被其魅力征服。回沪后，他特别留意工艺品市场，未能觅到顾绣踪迹。后来，涂以枫了解到，顾绣正面临着后继无人、濒临失传的困境。 涂以枫将顾绣与苏绣比较，发现苏绣目前定位过于“大众化”，而顾绣是以中国古画为蓝本，题材多以人物为主，是中国刺绣工艺的精品，涂以枫觉得，“顾绣濒临失传，实在可惜；但正因为后继乏人，如果借鉴新的刺绣技术和人才来发展顾绣，不就是商机吗？” 志同道合4对夫妻档 涂以枫将自己的想法告诉了妻子及周琪夫妇、张超夫妇，6个人一拍即合，“如果我们再不努力，若干年后顾绣将完全失传，这对于上海地方文化遗产将是一大损失。”最后6个人商定，就以拯救顾绣作为实施创业理想的突破口。 经过一段时间的准备，2004年初，万锦文化公司正式注册成立。 除3对发起人外，艺术总监濮关健和首席绣艺师陈红英，是当代刺绣界难得的“绣艺搭档”。万锦之所以选择他们，也是看准他们是“潜力股”。濮关健、陈红英曾在国内外工艺美术展上多次获奖，其中陈红英13岁开始学绣，她的《金猴》曾获得2004年“杭州国际工艺博览会”刺绣作品的唯一金奖。 瑞鹤呈祥再现顾绣风采 共同的理想将4对夫妇聚到一起。他们决定选择《瑞鹤图》作为复兴“顾绣”行动的象征。据了解，这幅画宋代从皇宫流失，在民间流传了600多年，到明代又传奇般重现皇宫，现藏于辽宁博物馆。也许《瑞鹤图》的失散与回归，似乎正寓意着传统文化的回归与重新兴盛吧。 在展览现场，记者也看到了这幅取材于宋徽宗赵佶的代表作《瑞鹤图》，画中18只丹顶鹤飞鸣旋舞于碧空，姿态优美生动，营造了一种“祥瑞”的意境。涂以枫介绍说，原画尺寸只有76×50cm左右，万锦这次创作将其放大到130×100cm，尤其是对仙鹤的处理花了很大力气。在表现仙鹤的轻盈飞翔时，陈红英用一般丝线、银线、染色等技术都无法达到效果，最后用进口真丝原料，才取得理想效果。整幅画用时一年零10个月。就这样，他们精心制作了第一批绣品共47幅。 市场推广定位高端客户 客户在哪里？为此，周琪作了详细的市场调查，没有人手和资金，她就利用在中欧国际工商学院读书的机会，专门设计了长达十几页的调查问卷，向50多位“总裁级”同学进行调查。这一招可谓“一箭双雕”，既取得了数据，又宣传了产品。第一批客户浮出水面，他们不但为万锦的定位出谋划策，自己也成了买主。 问卷调查的结果也基本吻合之前的市场定位：顾绣作为刺绣精品，切忌在大街上随便设摊出售，而应以专业展览的方式推向高端客户。几经努力，周琪将第一场展览安排在“小白宫”。期间，除了澳大利亚领事馆、美国商会等100多位外国友人外，很多跨国公司的高管以及法国艺术品经纪人也慕名而来，取得了很好的宣传效果。“目前来看，我们通过专业展览方式推广和销售顾绣非常成功！”说到模式，周琪掩不住成功的喜悦，“上海展览达到的效果超过预期。” 在展览期间，很多观众纷纷询问绣品价格，其中不乏诚意客户。展品中的几幅画，有客户开价达到成本价的15倍，但他们没有出售，因为这些绣品目前都是单品，如果卖出去，那就会影响展览。“如果想现在盈利，那我们开个拍卖会就能实现这个目标。有些客户实在无法拒绝，我们也会妥协。”涂以枫笑着说。就在这次展览期间，有客户坚持买走了一幅《吹箫仕女图》，价格高达数万元，但条件是必须等万锦举办北京展览之后才能拿走绣品，对方也接纳了这个条件。至于《瑞鹤图》，目前仍是万锦的“非卖品”。 通过展览卖产品，万锦公司认同了这个新模式。 立足国内放眼海外市场 上海展览会刚结束，周琪他们立即开办了一家绣品陈列室，地点就在永嘉路一栋老洋房内。“主要是接待展览会回头客，展览结束后，他们也能看到这些展品。”周琪解释道：“首先要在国内站稳脚跟。” 北京的展览势必更受重视。上海展览刚结束，涂以枫便赶到北京，开始筹备北京展览，时间初定9月。众所周知，作为我国的文化、历史中心，北京具有深厚的人文底蕴，预计顾绣作为民族精品更容易得到接受和认同。所以，北京展览的规模、展品数量会更大。 “如果一切顺利，我们的主要目标是海外市场！”张超称，在北京展览结束后，如果效果理想，那下一步就是走出去的问题，下一个展览的地点可能就在中国香港或日本。 顾绣，是明代上海民间发展而来的一种出自名门闺秀之手的闺阁绣。明代隆庆万历（1566－1620年）年间，上海人顾名世在九亩地露香园收徒传艺，传授刺绣，世称“顾绣”，又称“露香园顾绣”。 在顾绣的发展中，顾名世的孙媳韩希孟最杰出。她在针法与用色上神妙独到，故世称闺阁“韩媛绣”。其所绣山水、人物、花鸟已达到“无不精妙”的程度。 ●生意经● 商业眼光看顾绣 □安立 顾绣对于大多数人来说，太过陌生，毕竟我们日常生活中欣赏到的中国刺绣，是大众版“苏绣”。不过这没关系，当顾绣以它的精致、典雅呈现在我们面前时，我们同样会眼睛一亮，特别是当我们知道，顾绣原来代表着中国刺绣的豪华版时，相信很多人会和我一样肃然起敬。这就是艺术的力量，这就是文化的力量。 或许，涂以枫第一次接触到顾绣作品时，确实是被其艺术魅力所征服，旋即，激发了他“拯救顾绣”的使命感。但我更愿意相信，同所谓的使命感相比，真正激励他们创业的动力，则是顾绣的商业价值。 首先，一个全球性的“中国热”烘托着顾绣的锦绣前程。这几年，中国字画、明清家具、唐装旗袍、中国武术等等，凡与中国传统文化沾边的，都是“涨声一片”，在这样的背景下，作为极具艺术感染力的中国刺绣精品，作为濒临失传又被发掘的“上海地方文化遗产”，她的收藏价值不是显而易见的吗？ 其次，从商战角度讲，任何有利可图的领域，最终都会形成激烈的竞争，从而摊薄利润；而只有独享稀有资源者，才能保持垄断优势。从这个意义上说，万锦的才子们更厉害，他们用诚意和实力，赢得了权威部门的认同，于是，他们便成了顾绣的代言人。他们制作的中国手工绣品，便有了独特的文化标签，有了比别人高得多的文化附加值。 商业眼光看顾绣，其价值就在于它的稀缺性。万锦是用传统艺术和传统文化的壁垒，为自己的商战构筑垄断性的高地。
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